Vídeo de Poemas Perdidos

Os dejamos el vídeo editado por Eduardo M. Bravo de la acción "Poemas Perdidos" que hicimos en marzo, en la que, con motivo del Día Mundial de la Poesía, leímos poemas inéditos que luego quemamos en el contenedor, escenificando la cultura que se pierde cada día a causa de la crisis y los recortes.

http://www.youtube.com/watch?v=m7vgTOEigN0

Susana Botana

El pasado 23 de diciembre, Susana Botana vino al EACEC, y aún teníamos pendiente una pequeña reseña de su trabajo, como siempre hacemos con cada artista que nos visita, que vamos a completar ahora.

Aunque afirma estar redescubriendo la pintura, Botana se dedica sobre todo a la escultura. Y fundamentalmente con materiales pesados, como la piedra. 

Arenisca, caliza, calatorao, mármol, alabastro...Susana trabaja la piedra con una sensibilidad que le permite aprovechar las cualidades de cada una de las tipologías que utiliza. Desde el acabado suave y limpio del mármol o el alabastro, al acabado más rudo del calatorao o la arenisca, en cuya superficie podemos ver casi cada golpe, cada marca que la artista hace para horadar la piedra. 

En uno y otro caso, con acabados más delicados o más rugosos, el lenguaje minimalista de Susana subyace de manera transversal en todo su trabajo. Es impresionante como esta escultora consigue transformar una pieza en gesto, en idea, a través simplemente de una torsión, de un vaciado, que nos hace pensar que su intervención sobre el material es más conceptual que figurativa, y que guarda un gran respeto por la materia prima de su trabajo. 

En la obra de Susana Botana se aprecia, además de un gran respeto por el material, una conexión íntima y directa con el mismo, y con la Naturaleza como fuente de inspiración y expresión artística. Esto es la base de su trabajo y lo que nos puede ayudar a entender de dónde nace ese lenguaje propio que le ha llevado a exponer en numerosas ocasiones en nuestro país y fuera de él, y a recibir merecidos reconocimientos. 

En el EACEC, Susana colocó unas máscaras hechas de resina de poliéster, policromadas en distintos colores. Aún utilizando otro material y entrando en un terreno más figurativo de lo que podemos ver en su obra habitual, sigue siendo perceptible esa influencia minimalista. Las piezas de Susana, utilizan pocas palabras, pero muy claras; hablan poco, pero son rotundas. 

Escultora de taller, de trabajo diario, en los últimos tiempos se ha podido ver su obra en diferentes galerías de arte madrileñas. 

Podéis conocer más sobre Susana Botana en 

http://susanabotana.blogspot.com.es/

"My racing car is a shell", SBK

El pasado sábado 18 a las 19:00h, SBK realizó una performance en el parque de la Constitución de Azuqueca de Henares titulada "My racing car is a shell". Esta acción estaba dentro del II Encuentro de Artistas de Azuqueca, con motivo de las fiestas de mayo en la localidad.

SBK, el proyecto personal de la artista francesa Hélène Baril, venía rodando desde Escocia, en un coche personalizado por ella misma. El proyecto artístico de SBK es el propio viaje, dividido en 3 etapas en las que realizará diversas acciones y colaboraciones artísticas. 

La primera etapa era la estancia en Escocia, en una isla al norte del norte de Europa, desde la que se inició el viaje y la experiencia. La segunda etapa era el viaje a España. Y la tercera será el viaje a Finlandia, donde Hélène recopilará en una exposición el periplo que le ha llevado a cruzar media Europa yendo del norte al sur y del sur al norte de nuevo.

Un viaje es siempre una búsqueda. El viaje tiene un inicio, un desarrollo y un final. Al acabar, uno ya no es el mismo que al principio. Cada una de estas tres partes del viaje coincide con las tres etapas de las que hablábamos antes: Escocia-España-Finlandia. 

En Azuqueca, la segunda etapa, digamos en pleno ecuador de la ruta, Hélène utilizó el contenedor para deshacerse del lastre. En la performance, la artista escenificó cómo quería desprenderse de sus obras, o más que de sus obras, de la pintura en lienzo, de un concepto de arte que para ella forma parte de su pasado. El objeto como arte, pierde poder en sí mismo como objeto único, y pasa a ser un elemento más de la experiencia, entendida como un arte total.

Pensemos también que el coche, al fin y al cabo, no es más que un contenedor. El lugar que, a modo de casa rodante, guarda o contiene aquello que la viajera considera necesario en su día a día. Resulta curiosa e inevitable esta comparación al ver los dos contenedores juntos: el coche y el contenedor de basuras.

De una manera un tanto teatral, Hélène fue vaciando el primer contenedor para llenar el segundo. Sacó los cuadros que llevaba guardados en el coche y los colocó junto al contenedor, los desembaló y los fue apoyando a modo de exposición, como mostrándolos al público asistente, aunque actuando a la vez como si estuviera sola, o concentrada en el montaje de su exposición imaginaria. Junto con los cuadros, vació cajas llenas de pequeños coches, que, evidentemente, hacían alusión al viaje y al protagonismo que el coche ha adquirido en este proyecto y esta etapa de su vida. 

Una vez todo estuvo dispuesto, comenzó a arrojarlo al contenedor, desde el suelo, o subiéndose al capó del coche. Todos los cuadros y los coches de juguete acabaron en el fondo del recipiente para basuras, a modo de catarsis liberadora. 

Al finalizar, abrió una botella de champán y repartió la bebida entre los asistentes. Porque del mismo modo que Hélène rechazaba con esta acción el arte tradicional, escenificaba también su rechazo, con cierta ironía, al circuito oficial del arte, con toda su parafernalia, teatralidad y falsedad. De manera que "My racing car is a shell" era también desde el principio hasta el final un fake opening, una falsa inauguración, o una parodia de inauguración, tal como la entendemos normalmente. 

Entre sorbos de champán, la artista, ya más calmada, explicó a algunos de los sorprendidos asistentes por qué había arrojado sus obras al contenedor aun a riesgo de destrozarlas, o más bien, con intención de destrozarlas. 

Una interesante acción y reflexión, dentro de un proyecto más amplio, en el que el EACEC figurará junto a espacios y colectivos de otros países por los que SBK irá pasando y dejando huella en diferentes formas. 

Gracias a Hélène Baril por acceder a incluir en su viaje una parada en nuestro contenedor, y cuidado en la carretera!

Buen viaje SBK.

"En la calle",con Iván Solbes

El domingo 7 de abril tuvimos la visita del ilustrador Iván Solbes en Azuqueca, y el EACEC se trasladó a la plaza general Vives para realizar una acción que titulamos "En la calle", y que fue nuestra manera de apoyar a la Plataforma de Afectados por la Hipoteca y a las personas que sufren el problema de los desahucios.

Hasta ahora Iván Solbes ha salido en varios medios como "el retratista de los parados", ya que, a modo de intercambio, dibuja a personas en paro (aunque no es un requisito estrictamente necesario), y luego cuelga el dibujo en su web o redes sociales, junto con el perfil profesional del retratado, o el texto que el retratado quiera adjuntar. 

Desde el EACEC le propusimos hacer lo mismo, pero con gente de la PAH. Porque consideramos que es importante que la gente se de cuenta que detrás del problema de los desahucios hay personas normales, que por las circunstancias que sean, se han visto envueltas en una situación como esta. No se trata de convertir a estas personas en protagonistas, pero si de entender y hacer entender la parte humana del problema, a la que muchos no quieren enfrentarse. De la misma manera que no quieren enfrentarse a los escraches, porque suponen un cara a cara. 

Desde las 11 de la mañana hasta las 13h del domingo, Iván estuvo dibujando a tres personas, una detrás de otra, en un banco de la plaza. Después, estas personas pudieron llevarse su dibujo. Afortunadamente el tiempo nos acompañó y el día fue soleado y perfecto para dibujar en la calle. Precisamente llamamos a la acción "En la calle", porque servía a la vez para designar el lugar donde Iván dibujó a estas tres mujeres, y donde el EACEC habitualmente realiza sus acciones, y también con ello hacíamos referencia a la cruda realidad de los desahucios y la pérdida de la vivienda. 

Agradecemos a Iván su colaboración y su predisposición, y también a las "modelos": María, Pilar, Eva y su hija.

Esperamos que fuese una buena experiencia para todos/as y en breve subiremos los dibujos de Iván y las historias adjuntas. 

"Poemas Perdidos"

Dentro del conjunto de actividades llamado "Collage Literario" que la Biblioteca Municipal Almudena Grandes de Azuqueca de Henares está organizando, con motivo de los 25 años de los clubes de lectura de la localidad, tuvo lugar el pasado día 23 de marzo nuestra acción "Poemas Perdidos". 

"Poemas Perdidos" estaba dentro del día dedicado a la "Poesía en el Parque", junto con otras actividades relacionadas con la poesía: versos a la carta, poesía al oído, poema colectivo, batukada, pelea de gallos... Finalmente, por la predicción de lluvia, las actividades de ese día fueron trasladadas al Centro de Ocio Río Henares, aunque tuvimos suerte que hizo buen día y pudimos salir al exterior, donde teníamos colocado el contenedor.

Primeramente, Alberto Centenera, del EACEC, explicó la acción, y el librito que habíamos impreso para la ocasión. En el librito había una explicación de "Poemas Perdidos", una lista de autores participantes, y, en las hojas donde debían estar los poemas, no había nada, salvo el nombre de los autores y el título de sus poemas. El resto de la hoja estaba en blanco. De esta manera, en este libro-folleto, representábamos también la pérdida de la que estábamos hablando en la acción. 

Después, tres de los poetas participantes: Eduardo M. Bravo, Inma Chacón y Alberto Osa, leyeron, alternándose, los 12 poemas. 

Para terminar las lecturas, Inma Chacón leyó su poema "Si no nos dejáis soñar, no os dejaremos dormir". Elegimos este poema como cierre, por su visión esperanzadora y positiva, porque pese a todo, es la actitud que hay que mantener.

Al acabar, Alberto Centenera e Inma Chacón, quemaron los poemas y arrojaron los restos al contenedor. 

Nos sorprendió bastante la presencia de gran cantidad de gente, unas 50 personas, sobre todo jóvenes, que habían acudido a las actividades de "Poesía en el Parque" y también a "Poemas Perdidos". Alguien pidió incluso que indultásemos de la quema uno de los poemas al menos, pero no era posible. Los poetas habían aportado sus obras con el fin de que fueran quemadas, y así debía ser. Y al igual que los recortes son implacables, si queríamos escenificar la pérdida y la pena que supone esa pérdida, no podíamos ceder a las peticiones de indulto. Donde los recortes actúan, no hay indulto ni sentimentalismo. 

Queremos agradecer desde aquí la participación y asistencia, y por supuesto, también a los 12 poetas participantes, a los que vinieron y a los que no pudieron venir. También a Inma Chacón por mostrarse tan dispuesta a colaborar desde el principio de la idea, fue un honor.

Os dejamos, por ser un buen resumen del significado de la acción, el texto que aparece en el librito:

"Uno de los medios más importantes que tiene una sociedad para definirse, es a través de su cultura. Si pierde su cultura, pierde su identidad.

Es por eso que desde el EACEC (Espacio de Arte Contemporáneo El Contenedor) queremos escenificar con la acción “Poemas Perdidos” nuestro rechazo a esta pérdida, y nuestro apoyo a la cultura como motor de una sociedad, tanto en situaciones de crisis como sin ella.

12 poetas, unos consagrados, otros jóvenes, escriben un poema cada uno. Inédito. No publicado ni antes ni después de esta acción. El día 23 de marzo de 2013 los 12 poemas se leen en público, e inmediatamente después de ser leídos, se queman.

De esta manera, los poemas desaparecen, solo existen durante los segundos, o minutos, que dura su lectura. Así escenificamos la pérdida, no solo de estos poemas en concreto, si no de cultura en general, a causa de la crisis, que se lleva por delante todo lo que ve, a veces sin criterio, ni razón.

Los asistentes al acto del día 23 de marzo, escuchan los 12 poemas una sola vez en su vida. Los no asistentes no los escucharán ni lo harán nunca.

En este librito se recogen los nombres de los poetas y los títulos de sus poemas, pero el resto está en blanco. Está vacío. Se perdieron los versos bajo el fuego que, al igual que la crisis, se lleva por delante todo lo que ve, a veces sin criterio, ni razón."

Día Mundial de la Poesía y Poemas Perdidos

21 de marzo. Hoy es, además del inicio de la primavera (aunque algunos dicen que fue ayer), el Día Mundial de la Poesía. En el EACEC lo celebraremos el sábado 23.
Ese día tendrá lugar el evento "Poemas Perdidos". Como ya explicamos, leeremos poemas inéditos y los quemaremos después, para escenificar la cultura que se pierde a través de la crisis.
Finalmente serán 12 los poetas participantes, por orden alfabético:
Ana Pérez Cañamares
Ángel Petisme
Eduardo M.Bravo
Inma Chacón
Jordi Doce
Luis Farnox
Además de los seleccionados a través de la convocatoria que abrimos:
Alberto Osa
Álvaro Esteban Gallego
Antonio Calvo Elorri
Gorka González Carazo
Julián Yanes Angulo
Por último, hemos decidido incluir también un anónimo que llego a la dirección de correo indicada en la convocatoria.
Los 12 poemas serán leídos por la escritora Inma Chacón y serán quemados después en el contenedor.

Además, Inma Chacón leerá su poema "Si no nos dejáis soñar, no os dejaremos dormir". Es un honor y una alegría para nosotros contar con ella y queremos agradecerle su predisposición de antemano. También agradecer al resto de poetas que han querido participar, aportando sus, como los describió Luis Farnox, "poemas suicidas".
La acción tendrá lugar finalmente en el Centro de Ocio Río Henares, en la calle Dinamarca. El cambio se debe a las previsiones de mal tiempo para el sábado.
La hora prevista es las 12:30h.
Salud y Poesía.

Convocatoria para poetas

El día 23 de marzo, el EACEC participa en un evento de poesía organizado por la Biblioteca Pública Almudena Grandes, de Azuqueca de Henares (Guadalajara). 

La acción que realizaremos se llama "Poemas Perdidos" y consistirá en una lectura de poemas que serán quemados después. Los poemas serán inéditos, no publicados ni antes ni después, por lo que, al ser quemados, desaparecen. Solo existirán durante los breves segundos o minutos que dure su lectura. 

De esta manera, queremos escenificar la cultura que se pierde a causa de los recortes. En la provincia de Guadalajara ya hemos visto como desaparecen periódicos, se cierran teatros o se acaba con la Banda Provincial de Música tras un recorrido de 50 años. Además, en los presupuestos generales del Estado, la partida para compra de nuevos volúmenes para bibliotecas públicas en 2013 es de 0 euros.

Todo esto es música que no vamos a escuchar, teatro que no vamos a ver, libros que no vamos a leer. 

Con la quema de poemas inéditos en la acción "Poemas Perdidos" queremos que se tome conciencia de lo que estamos perdiendo, y de que la crisis no puede ser excusa para maltratar a los creadores y rebajar el pulso cultural de nuestra sociedad. Más bien al contrario, la cultura es un instrumento efectivo de crecimiento, en todos los sentidos, incluido el económico.

Además de esta lectura de poemas, la autora Inma Chacón, finalista del Premio Planeta en 2011 leerá su poema "Si no nos dejáis soñar no os dejaremos dormir". 

El evento tendrá lugar en un parque público de la localidad, donde diferentes colectivos realizarán actividades relacionadas con la poesía.

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SI QUIERES PARTICIPAR en "Poemas Perdidos", envíanos un poema de tema y extensión libre a eac.elcontenedor@gmail.com 

La fecha límite es el 15 de marzo a las 15:00 h. 

Con los poemas recibidos se hará una selección, y sus autores participarán junto a autores invitados en la acción "Poemas Perdidos".